Professeur relais auprès du CCNR

Le professeur relais élabore des outils, des parcours de formations pour les élèves et les enseignants, en liaison avec les programmes de collège et de lycée - PRDAAC

Présentation

Le Centre Chorégraphique National de Rillieux-la-Pape (CCNR) possède un bâtiment conçu spécialement pour ses activités. En 2006, sous la direction de la Compagnie Maguy Marin, à la tête du CCNR depuis 1998, cet espace est inauguré. Il a été imaginé par les architectes Patrick Bouchain et Loïc Julienne.

Situé au cœur du quartier de la Velette, il offre une vue panoramique sur l’agglomération lyonnaise. Sa structure en bois, utilisée pour les charpentes et les planchers, apporte chaleur, qualité acoustique et respect de l’environnement, tout en donnant au lieu une identité unique. Son apparence contraste avec les immeubles environnants, mais il s’intègre dans le paysage urbain comme une « tour de la danse » ouverte sur l’extérieur.

Le 30 octobre 2017, un incendie détruit partiellement le bâtiment. En attendant sa réhabilitation, les danseurs travaillent au studio Maguy Marin, et l’équipe administrative est relogée chez Velette Services. Les travaux incluent des améliorations du rez-de-chaussée et doivent s’achever en 2025.

Les missions des Centres Chorégraphiques Nationaux (CCN)

L’État et les collectivités territoriales définissent les missions des CCN, précisées par l’arrêté du 5 mai 2017.

  • Création et diffusion : produire des œuvres chorégraphiques et les diffuser à différentes échelles (locale, nationale, internationale).
  • Accueil : soutenir d’autres artistes via des résidences et le prêt de studios.
  • Transmission et éducation artistique : sensibiliser divers publics à la danse à travers des projets avec écoles, étudiants et amateurs. Les CCN assurent aussi une mission d’archivage pour chercheurs et passionnés.
  • Formation : accompagner l’insertion et la reconversion des danseurs par des formations et entraînements réguliers.

Chaque CCN doit remplir au moins trois de ces missions, tout en développant des actions spécifiques selon la vision de son directeur.

 

Actualités

Danser les mots en forêt

Durant une semaine banalisée, du 18 au 22 mars 2024, les 27 élèves de la classe de Seconde 7 (STD2A), option Arts Appliqués du lycée La Martinière Diderot (Lyon 1er), ont participé au projet « Danser les mots en forêt ». Co-construit avec leur enseignante de Lettres, Laurence FAVET, leur professeure documentaliste, Domiane SIGAUD, et le Centre Chorégraphique National de Rillieux-la-Pape, il a donné naissance à des productions originales et variées tout en bousculant le quotidien et les rapports entre les élèves.

Aux prémices de la réflexion, la thématique de la forêt et son imaginaire comme lieu d'exploration ou frontière, comme lieu-refuge ou espace symbolique s’est dessiné progressivement. Plusieurs références artistiques mêlant la danse, les arts plastiques, la littérature,...et une approche transversale des arts ont permis d’élaborer un corpus de documents autour d’une réflexion sur le lien entre l’homme et la nature, et plus précisément sur l’inscription de l’humain dans la forêt. Quelles représentations sont associées à ce lieu dans l’imaginaire collectif ? De quelles façons habitons-nous ce monde ?

Après de nombreuses activités filées tout au long de l’année, en amont du projet, développant des compétences interdisciplinaires, notamment de lecture et d’écriture, la classe a accueilli au sein de son établissement Julie Charbonnier, danseuse, et Wilfried Haberey, vidéaste et réalisateur, au sein de leur établissement pour une semaine consacrée entièrement au projet.

Les étapes du processus de création

Le premier jour de la semaine banalisée a permis aux élèves de plonger en immersion dans la forêt et de collecter de la matière sonore et visuelle lors d’une journée d'exploration sensorielle au Bois de Serres. Ils se sont imprégnés des odeurs et des sensations ressenties pour avoir une approche empirique et sensible de la forêt.
Pendant la journée, des activités en lien avec les lectures de l’année ont eu lieu comme, entre autres, arpenter des sentiers, tracer les nervures des écorces, s’encabaner pour lire, méditer sous le ciel, cartographier ses sens, élaborer une danse rituelle …

Puis un tournage s'est déroulé au cœur de la forêt afin de créer une trace de ces instants et de tisser le fil d’une narration en lien avec le travail d’écriture demandé en amont autour de la notion de « communauté ». L'expérience de créer une micro-société, de la faire vivre et de l'observer dans un milieu naturel tel que la forêt a permis aux élèves de se découvrir comme ils ne l'avaient pas fait auparavant.

Les jours suivants, entre le mardi et le jeudi, d’autres ateliers ont été proposés aux élèves qui pouvaient explorer des domaines artistiques différents. De la conception de "leporellos" à l’écriture d’une chorégraphie, les élèves ont traversé un processus de création complet où chacun a apporté sa singularité au service du projet commun. Ils ont pratiqué la danse, en classe entière ou en groupes, pendant des ateliers et ont élaboré ensemble, avec Julie Charbonnier, la matière chorégraphique.

Leurs travaux et leurs échanges ont abouti à plusieurs créations artistiques représentées dans trois lieux différents : un court-métrage mettant en scène leur rapport à la forêt dans une salle dédiée à la projection accompagnée d'une performance dansée, suivie d'une création chorégraphique réunissant tous les élèves dans la cour du lycée et, enfin, une exposition de toutes les productions plastiques et visuelles (leporellos, masques, vidéos, dessins,…), élaborées lors des ateliers, dans une salle de classe.

Les temps forts

La restitution finale a eu lieu lors de deux représentations : le vendredi 22 Mars 2024 à 15H00 puis une autre à 16H30. Elles ont été ouvertes à tous les personnels ainsi qu'aux élèves et leurs familles. Elles ont rassemblé une grande partie de la communauté éducative (étudiants, élèves, professeurs et personnels du lycée) ainsi que les amis et familles des participants.
Face à la volonté confirmée de poursuivre les échanges, les élèves, enseignantes, artistes et intervenants vont se retrouver le 27 Mars 2025 afin de faire vivre encore ce projet d'une autre façon. Les élèves viendront accompagnés de leurs enseignantes, Mme Favet et Sigaud, au Centre Chorégraphique National de Rillieux-la-Pape afin d'assister à la diffusion du court-métrage et de la captation de la restitution de « Danser les mots en forêt ». Nous célèbrerons à nouveau la danse, la créativité et l'aspect fédérateur de ce projet en réunissant tous les participants pour l'anniversaire de ce projet.

Quelques paroles d'élèves

Si vous ne deviez retenir qu’un seul mot pour décrire ce projet, lequel serait-il ?

  • « RAPPROCHEMENT - par rapport aux autres élèves de la classe et nos professeurs. » (Sixtine CACCIAGUERRA)
  • « ENERGIE – On doit se lâcher et cette énergie, on ne doit pas la mettre dans autre chose que dans la danse. On crie avec le corps. » (Soline MORENA)
  • De quoi vous êtes-vous inspiré pendant ce processus de création ?
  • « On a lu en classe, Le Camp des autres de Thomas Vinau. Moi, j’ai lu aussi Jungle de Miguel Bonnefoy. J’ai trouvé ça bien, il explique bien tout ce qu’il voit, tout ce qu’il ressent. » (Axel COUBLE)
  • « Je me suis inspiré de quelque chose : l’actualité entre l’Ukraine et la Russie. Cela m’a aidé à décrire notre récit d’apocalypse. La communauté qui se réfugie en forêt est née de ce conflit actuel. » (Simon GALANTE—LEPOJEVIC)

 

 

Formations

Formation “Osons la danse ! ”

Cette formation vise à impulser la création de projets d'Éducation Artistique et Culturelle en lien avec la danse et les arts du mouvement autour des récits. Elle proposera des moments de réflexion, de pratique et d’échanges à même d’enrichir les projets. L’enjeu de ce parcours est de créer un espace, des modalités qui puissent être transférables pour imaginer d’autres projets en lien avec la danse et les arts du mouvement ainsi que d’échanger sur nos pratiques d’enseignants, et sur la manière dont on peut rendre poreuse la frontière qui existe entre le monde de l’art et celui de l’éducation, quelle que soit la discipline enseignée.

 

Documents pédagogiques

Playback

Panorama

Lil'Acta

Future now

 

CCN/R - PlayBach

 

 

 

 

 

Mise à jour : février 2025